Tributo Alexander McQueen

Ya salió la pelicula tributo a Alexander McQueen ! El video contiene los mejores vestidos del diseñador filmados desde una perspectiva bastante interesante, además contiene una canción inedita de Björk hecha con instrumentos de vientos grabada en las sesiones de su último trabajo, Volta.

Direccion: Nick Knight
Edición: Ruth Hogben
Performance: Ajak, Anais, Flaviana, Jeneil, Joan Smalls, Kinee, Quack, Rose, Sedene, Trissan
Música: Bjork
Estilista: Edward Enninful
Peluquero: Martin Cullen
Maquillaje: Inge Grognard
Manicura: Marian Newman
Director de Fotografia: Daniel Landin
Casting: Jess Hallett
Produccion: Gainsbury and Whiting
Diseño de Produccion: Joseph Bennett


La letra de la canción es la siguiente:

this might not happen often
that i feel
i might breathe heavily, darling
but there's so much hope
there is so much hope out there
i've been trying
so hard
to complete all the puzzles
to create a flow
to get the current, the warmth
we all know
the nourishment we all want
feed on
we want to feed on
and then only sometime
with the right amount of tears
in our eyes
and smiles on our lips
trance-like
we know, we know
we know it was all worth it
we know, we know
it was all for a reason
let's elevate
let's elevate
let's elevate
above now
now
now
now
now

Publicación de Canadá se retracta

Publicación de Canadá se retracta de la entrevista Björk Después de Magma amenaza demanda por difamación
El 9 de noviembre, la revista Macleans publicado una entrevista con Björk llamó: "En conversación con Björk:. ¿Por qué la cantante islandesa quiere una empresa canadiense arrancado de su país" Poco después, la entrevista se retractó de la página web Macleans después de Magma en peligro la revista con una demanda por difamación.

Entre sus denuncias por difamación es la declaración de Björk: "Las empresas de propiedad de Ross Beaty tiene una mala reputación por romper las leyes humanitarias graves y sindicales en América del Sur-no dar cuotas de los agricultores de los beneficios que había prometido y así sucesivamente, pero esto es normal. Esta es la clase de bestia que está tratando con ...."

A pesar de Björk que se refiere a Ross Beaty en lugar de Magma Energy, se Magma Energy que amenazó con demandar a Macleans si el artículo no se retractó. De hecho, Björk se refería a la compañía de Ross Beaty, Pan American Silver, que es una empresa minera que opera en América del Sur.

El 12 de noviembre, Macleans publicado una corrección, que dice lo siguiente: "El 9 de noviembre Macleans publicado en su página web una entrevista con Björk en la que alega que Ross Beaty y Magma Energy Corp. han violado las leyes en América del Sur. Esto no es correcto y nos disculpamos con Ross Beaty y su compañía. "

En conversación con el Grapevine, Björk dijo: "No creo reparos Magma son por su reputación en materia de derechos humanitarios. Eso es más probable que un ardid ".

Björk piensa Ross Beaty es más probable que se trate sobre sus declaraciones respecto a la energía geotérmica no duran miles de años. En la entrevista Macleans, Björk dijo: "... Él ha dicho que la energía geotérmica tiene una duración de 1000 años. Esto no es cierto. Tiene una duración de unos 50 años. Las plantas geotérmicas funcionan de manera similar a las minas, de perforar y luego sólo hay una cantidad limitada allí. Cuando el magma del actual acuerdo de 65 años ha terminado, el agujero se vacía. "

Ella nos dijo que hay dos cosas Ross Beaty parece estar tratando de esconderse de los inversores, tanto actuales como potenciales. En primer lugar, la energía geotérmica no dura para siempre. En segundo lugar, Beaty no tiene acceso a 400 MW de energía geotérmica.

"En varios programas de negocio ampliamente visto en Canadá, ha estado hablando acerca de tener acceso a los 400 MW de energía geotérmica y la energía geotérmica que dura para siempre y es totalmente renovable," dijo Björk. "Así es como se vende la idea a los inversores y que simplemente no es verdad. Si esta información fuera a ser un lugar destacado en Canadá, su empresa en su conjunto podría fallar. "

En la versión "corregida", que ahora aparece en la página web del Macleans, todas las observaciones se refiere a Björk también están desaparecidos.

Después de repetidos intentos para contactar con Magma Energy y sus inversores con respecto a los hechos en cuestión durante la semana pasada, el Grapevine ha sido recibido con hostilidad y rechazo categóricamente a responder a ninguna de nuestras preguntas por teléfono o correo electrónico. De acuerdo con su vicepresidente de Relaciones Corporativas de Alison Thompson, Energía Magma y Orka SA han establecido una nueva política de que las empresas "no participará en las solicitudes de los medios de comunicación de la vid Reykjavík".

También podemos observar que la fuente de la cada vez más buen gusto de Magma de elección para 'corporativo' la correspondencia de correo electrónico de Comic Sans.

Entrevista en RUV

El día 9 de Noviembre salio una entrevista en el canal islandés RUV done hablan sobre el polemico problema de Magma Energy. La entrevista, obviamente está en Islandés pero por lo menos podemos ver a Björk como esta en este momento.

Conclusiones

Björk fue entrevistado por Thorhalla Gunnarsson en el rango de la televisión.

Cuando ella habla de la reunión Neisti resultados.
Luego, visite nattura.info
Introducción a la chispa en 2008, que posteriormente Natturutonleikum 2.008 templos Bjork Gudmundur Clark estudio de una vida próspera profesional en Islandia y predicho como resultado de las reuniones en el trabajo, en colaboración con la web Nattura.info, RU y Klak, la vida profesional de la innovación. A los talleres el 12 de y 19 . Octubre de 2008, reunidos en un diálogo abierto sobre un centenar de profesionales, inversores, académicos y iðnhönnuðir, fagsamtaka representantes atvinnuþrounarfelaga, y el conocimiento de las empresas en todo el país, incluyendo a aquellos que han trabajado hugmyndasköpun, formación de empresas y otros nysköpunarstarfsemi un campo de la sostenibilidad y la diversidad. Una reunión de enlace de la parte asignada a los ocho cuadros; junta de salud, hatækniborðs, tablero de la educación, la oficina de turismo, hönnunarborðs, mesa de alimentos, y la superficie liftækniborðs energía. Fácilmente podría haber estado sentado en varias tablas, como la preocupación por el nivel cultural y artístico, financiero y de gestión, como la mesa y esperamos llegar a la parte que antes. Se adjuntan las conclusiones han sido previamente vinnufund el diálogo creativo y el debate para el funcionamiento y ha continuado en el diálogo y diversas aðgerðahopum y también una activa mensaje Neisti lista que incluye a 120 personas y en rápido crecimiento. Porque todavía se puede fortalecer sus redes con experiencia y conocimientos en un sistema dinámico y una innovación diferentes.

Más sobre nattura.info

Björk en Visionaire N º 59

Visionaire, un álbum de Moda y Arte múltiples (números anteriores), que actualmente pasa su edición N º 58 de Alexander McQueen, será la disminución de la próxima edición de once libros de pequeño formato de los cuentos originales dibujadas por artistas como Bjork.

Y dice:

"La edición número 59 de Visionaire incluye once pequeños libros de cuentos originales dibujadas por artistas como John Baldessari y Gordon Douglas, la músico Björk, los actores James Franco y Kirsten Dunst, e incluso diseñadores de moda Viktor & Rolf, textos e imágenes. Hologrammmes, phosphorence y otros efectos sorprendentes del juego. "

Visionaire N º 59, limitado a 4000 copias, está prevista para finales de noviembre de 2010.

Björk - Gloomy Sunday, Alexander McQueens´s Memorial

Escucha esto

El autor del excelente libro "The Rest is Noise" está publicando un libro nuevo este mes llamado "Listen To This". Alex ha escrito extensamente sobre Björk y su música, un excelente artículo en The New Yorker.

Él dice del libro: "Ofrece una vista panorámica de la escena musical, de Bach a Björk y más allá. En el prefacio, yo digo que el objetivo no es" música como una esfera autosuficiente, sino como una forma de conocer el mundo. "Trato a la música pop como arte serio y la música clásica como parte de la cultura en sentido amplio, mi esperanza es que este libro sirva como una introducción a las figuras y las ideas fundamentales en la música clásica, y también dar una perspectiva alternativa en los modernos pop ".

Este es probablemente el libro que se "debe" leer. Altamente recomendado.

página web de Alex es therestisnoise y con este libro está aquí.

Gloomy Sunday

Un servicio conmemorativo se celebró en la Catedral de San Pablo en Londres durante la Semana de la Moda de Londres, para conmemorar la vida del diseñador de moda Alexander McQueen después de su muerte hace siete meses.

Björk estaba allí, y ella cantó Gloomy Sunday, en un acuerdo por Jonas Sen.
(foto por Vogue)

Un regalito, Audio de Flettá

Bjork por Inez & Vinoodh para otra revista

Björk vestida por Camilla Nickerson y fotografiada por Inez y Vinoodh están en la portada de la edición de otoño de otra revista

La ceremonia de entrega del Premio Polar 2010

El Polar 2010 Entrega de premios tuvo lugar el 30/08/10 En Estocolmo Concert Hall. Los ganadores de este 2010 Ennio Morricone y Björk recibió el Premio Polar. Björk recibio el premio de manos de su padre, Gudmundur Gunnarsson.(que lindo no!)


Tres presentaciones en vivo en la ceremonia:
Robyn - Hyperballad
Wildbirds y Peacedrums - Human Behaviour
Ane Brun - Joga

Aca puedes ver la ceremonia completa, en esta página tv4play.se.

Björk en el Polar Music

Björk recibe el "Nobel de la música"

El estímulo creado en 1989 por el grupo ABBA, fue entregado en una elegante ceremonia celebrada en Estocolmo.
ESTOCOLMO.- La cantante islandesa Björk recibe hoy el premio Polar a la Música, también conocidos como "el Nobel de la música", de manos del rey de Suecia, Carlos XVI Gustavo.

También se celebrará una serenata y por algunos de los mejores cantantes Swedens - Robyn, que hemos escuchado, se Hyperballad cantar, y Wildbirds Peacedrums dado a entender que llevará a cabo la conducta humana, y no sabemos todavía lo que Ane Brun y Barbara Hendricks se cantar, pero sí sabemos que será transmitido en vivo por TV4 sueca y está disponible a través de TV4 Escuchar más tarde.

Hoy Björk está tomando parte de las conversaciones Polar Music, donde la awardeed son entrevistados en el escenario, y el otro día que fue entrevistado para diario sueco Svenska Dagbladet. Esa entrevista está en sueco, pero el entrevistador Kristin Lundell fue tan amable como para compartir con nosotros la entrevista en Inglés para nuestros fans internacionales.

Y por supuesto aca les dejo la traduccion

¿Usualmente rechazas la mayoría los premios que se te ofrecen - consideraste la importatancia del Polar Prize así?

- Mi manager dijo esto era demasiado cantidad de honor para rechazar y que me habria humillada. Yo no sabia que existia antes, despues, mire la lista de las personas que consiguieron anterior a mí y tengo que admitir que me senti vanidosa... me hizo muy orgulloso! Me dan algo de medio las premiaciones, aunque, me siento muy mal hablando con extraños. Yo pensaba que esas habilidades se desarrollarían cuando me volviera mayor pero sin suerte.

¿Cuál es su relación con Abba?

-Abba fue una de muy pocas bandas que todos los miembros de The Sugarcubes le gustaba. Abba fue masivo en Islandia – más grande que The Beatles.

Dijiste que estas aterrada de repetirte a ti misma. ¿Por qué es eso?

-No estoy segura. ¿Aburrimiento? O tal vez un período de atención baja.

¿Pero no es estresante tener siempre tu cabeza en el futuro?

-Hmmmmm.... no estoy segura. Puede ser que es justa la codicia que me impulsa. ¿Un deseo que reinventar la rueda? O se trata sólo de curiosidad. Sí, más saludable. Digamos que; es curiosidad.

¿Pero siempre se dcuenta de las ideas que tienes en tu mente? A veces el mundo contemporáneo no siempre se logra mantener al día con el cerebro futuro.

-No es dificil pero a veces es parte del desafío está en comunicación con el mundo real – por lo que su trabajo no sea una utopía aislada. Si tiene derecho, ambos sería pertinente y hacia adelante buscando. Lamentablemente es un desafío que no siempre se cumple en todos los ámbitos.

¿Qué es lo que usted está tan ansiosa por explorar? ¿El mundo que nos rodea, o usted misma?

- Probablemente, un poco de ambos. Basta sentir esa crudeza con el fin de sentirme viva. Estoy claustrofóbica en estancamiento

Dijiste que es importante para crear una energía positiva con su música y creaciones. ¿Cómo que?

-Para mí, creo que si hay un resultado negativo – no logras completar esto. Se detuvo a mitad de camino. No me malinterpreten, que adorar a cosas oscuras aunque – es el combustible que le obtiene a través de hasta el final. Pero sólo ser nihilista sobre su propia siempre siente un poco adolescente para mí. Necesito más colores. No sé si quizás tiene algo que ver con responsabilidad, para algunos es simple psicología. Tengo 6 hermanos y al final del día, tienes que conseguir todo en una sola pieza. Me siento en busca de esperanza, que obtendré la emoción en el camino: desesperación, humor, tristeza, falla, optimismo. Si estás convencido desde el inicio, va a ser menos divertido.

Tú eres es una de los pocos artistas que es muy buena en hablar de su música y relativas a ella en un sentido teórico. ¿Es importante para ti que tu mente y las emociones trabajan juntos?

-¡Gracias por el cumplido! Normalmente hablo sobre mi música cuando todo está hecho y envuelto. Después, se convierte en un interesante proceso de intentar averiguar lo que realmente se trataba. Para ser honesta, es un montón de conjeturas. Bebo un montón de cappucinos y, luego, simplemente doy una entrevista y trato de obtener algo través de élla. No me gusta hablar de proyectos antes de que las termine – arruinaría todo. Probablemente viene a través de como soy consciente de mi mente mientras estoy haciendo cosas. No es el caso. Cómo puede uno leer diarios años después de que escribiste uno de ellos y le pensar que iba a través de algo infinitamente complicado y más tarde parece tan simple y evidente.

Hace veinte años se trasladó a Londres y hace diez años que vive en Nueva York. ¿Qué sonidos de la ciudad te gusta?

- Eso cambia con el tiempo, pero ahora estoy realmente en el viento y diferentes ángulos de espacio entre los edificios: callejones, donde se encuentran las 3 calles de cruce de caminos y calles con o sin colinas.

Tu música es muy enérgica. ¿Dónde se encuentra su propia energía?

- Desde la tundra en Islandia, amigos, espacio, música, silencio, libros, océano, películas y natación.

¿Qué haces en un día ordinario si eres Björk?

- Eso realmente varía. Yo no soy muy aficionada a horarios rígidos. Me siento demasiado fácilmente atrapada. Pero sería colgando la consistancia con mi familia y mis hijos. También tratar de pasar algunas horas de un día al aire libre. Siempre estar en niveles para hacer las cosas muy bien.

Durante los últimos dos años, has tomado una parte muy activa en las diferentes cuestiones ambientales. ¿Sientes una responsabilidad para alzar la voz?

- Lo hago. Si me gusta o no, hay un pedestal con mi trabajo. Crea una energía peculiar, pero ya he vivido con el lado no muy lindo de la fama, así podría utilizar el lado bueno para las cosas que me preocupan. Vivimos en el siglo XXI y creo que hay una oportunidad para iniciar una relación creativa entre la tecnología y la naturaleza, si sólo queremos. No ocurrirá por sí mismo por lo que no podemos permitirnos el lujo de no molestarnos por eso

¿Qué significa Islandia en tu música? Sólo el hecho de que tuviste un mes libre de tv cada verano debe haber hecho bien para su creatividad.

- Mis padres no tuvieron una TV hasta que tenía alrededor 10 años y, despues, la veia sólo por 3 horas por las tardes. Cada Jueves y Julio estaba apagada. Creo que el hecho de que existe tanto espacio en Islandia, al menos hizo que mi generación se sintiera hizo que cada uno de nosotros era importante. También sospecho que el hecho de que éramos una colonia de 600 años y sólo han sido 66 años de independencia, hizo que mi generación creciera por una nación independiente. Teníamos mucho que demostrar y mucha historia para escribir. Pero estos son sólo mis teorías caseras, estoy seguro de que si se pregunta a alguien obtendrá otro respuesta.

¿Sabes dónde te llevará tu próximo álbum?

-Sí, pero no puedo hablar sobre eso. Sería arruinarlo todo. Yo te hablare de ello, o al menos dare una pista, cuando la música te envuelve y te lanza de cabeza hacia el mundo.

Sin Björk, se viene la ópera de Bailarina en la oscuridad

Bailarina en la oscuridad fue aquella maravillosa, perturbadora y dura película del perturbador y duro Lars von Trier que hizo que su protagonista, la cantante Björk (¿o habrá que hablar de ella como artista integral?), debutara en cine.

A la película mal no le fue. De hecho, por tomar algún parámetro de éxito, obtuvo la Palma de Oro en el Festival de Cannes, lo cual no es poco, y ella se convirtió en una niña mimada de la crítica especializada. Pero tanto el vínculo entre ellos como la posibilidad de que Björk tuviera un segundo protagónico en cine quedaron sepultados en el pasado. "Una de las cosas que sentí es que, de alguna manera, filmando estaba perdiendo el tiempo. Nací para hacer música. En ese momento, en esa película, yo era inocente y estuvo bien haberlo hecho. Pero no podés ser inocente por segunda vez", dijo alguna vez.

A 10 años de aquel estreno, lo que sí vuelve es Bailarina en la oscuridad . Vuelve, pero su retorno será en formato operístico. El estreno será el mes próximo, en el Teatro Nacional de Copenhague. Adaptada por el danés Poul Ruders, en el papel de Selma, aquel que magistralmente interpretaba Björk, estará la soprano sueca Yiva Kihlberg. A ella le tocará interpretar a esa mujer inmigrante y madre soltera que se está quedando ciega. Su hijo también perderá la visión si no consigue el dinero suficiente para operarlo. En medio de ese contexto tan opresor, su pasión por la música y el baile le permite respirar un aire que, en la visión cinematográfica, asfixiaba.

Music Pitchfork

Hay dos Björkvideos en el top 10 del Top 50 Video Music Pitchfork de la década de 1990,
All Is Full Of Love y Bachelorette. Yeah!

Moomins y Björk The Comet Song

tenemos un estreno de hoy!
el vídeo de la canción the Comet.
la película de los Moomins y la persecución del cometa se estrena en agosto de 2010.

la canción llegará a iTunes el 24 de agosto 2010
Björk y su compañía discográfica van a dar todos los fondos generados
a UNICEF de Pakistán organizaciones benéficas para niños

puedes entrar a Moomins en Facebook

aca les va el video

Sweet madness (2007)

Un regalito para los que no lo hayan visto antes



Bjork Chile

Björk trabaja en su nuevo proyecto

“Estoy trabajando en un proyecto que empecé hace un año y que creció un poco en el proceso. Se ha hecho un poco más grande realmente, así que probablemente nada saldrá hasta el año que viene o el siguiente. Soy supersticiosa y sería mejor no hablar de él, por que cuando hablo mucho sobre un proyecto antes de completarlo, explota. Así que prefiero no hablar de ello.

Mi año ha sido muy devoto a él [...] y es por eso que no le he hablado a los medios este año, he aprendido un ritmo los últimos veinte años: entro en un modo introspectivo cuando trabajo, y me hago extrovertida cuando la música ya es lanzada y se necesita promocionarla y hacer giras. Bueno, en realidad esta acción me asustó las últimas dos semanas y me estoy haciendo extrovertida en medio de mi proceso de introversión, es por eso que quizás ya no pueda entrar en él otra vez.”

Así contó Björk sobre su nuevo proyecto. Poco, pero igual… algo es algo. Quizás tenga un buen plan luego de Volta (2007) y el EP sobre Mount Wittenberg Orca, lanzado en conjunto con la banda indie rock norteamericana Dirty Projectors.

Entrevista. Björk, una voz celestial

La voz de Björk es el foco de atención en NPR

"Como en Islandia," dice ella. "Tienes la lava, casi sin árboles, casi ningún animal y casi ningún pueblo, por lo que las cosas son muy despojadas ahi. Es muy desnudo".

Björk, tan ampliamente conocida por sus trajes excéntricos y su comportamiento como por su voz, es fácilmente la islandesa más famosa en el mundo. Hay algo celestial sobre esa voz, como si se trata de un fantástico y colorido mundo utópico. Björk compara su voz con su país, describiéndola como cruda.

"Como en Islandia," dice ella. "Tienes la lava, casi sin árboles, casi ningún animal y casi ningún pueblo, por lo que las cosas son muy despojadas ahi. Es muy desnudo".

La relación de la cantante con el sonido es abstracta. Su voz es potente y visceral, pero como su música, ella a veces no puede explicarla. A veces, es difícil para escuchar, pero hay momentos de belleza y trascendencia en cada una de sus canciones. Thom Yorke, vocalista de Radiohead, dijo que lloró la primera vez que oyó "Unravel" de su álbum de 1997, Homogenic. Y Alex Ross, un crítico de música para The New Yorker, cuenta que Björk esta entre los vocalistas más dotados vivos.

"Esto es de alguna manera una voz que viene desde norte, que atraviesa grandes espacios, que tienen algo antiguo — algo muy antiguo en el grano de la misma," dice Ross. "No puedo pensar de otra voz, al igual en que la música clásica, es en la música pop. Es instantáneamente reconocible. Oyes una o dos notas de ella y sabes de inmediato que es Björk".

A las 11, Björk Gudmundsdottir ya era una estrella en Islandia cuando grabó su primer disco en 1977. Ella recuerda ir cantando en el autobus del colegio viajando sobre el terreno.

"Estaba en la parte de atras y las personas que estaban ahi estaban con mucho sueño, y me pedian que cantara", dice. "Mi mamá [se quejaba] de que ella no podía llevarme a un bus cuando tenía 3 ó 4 años de edad, porque me podria levantar de una silla y cantar canciones para todo el mundo."

Los estadounidenses capturados por el primer "viento" de Björk en 1987, cuando consiguió un culto hit con "Birthday", con una banda llamada The Sugarcubes. No fue hasta 1992 que ella estalló como una superestrella internacional con el lanzamiento de su álbum en solitario, Debut

ENCONTRANDO SU HOGAR

La música de Björk lleno al instante clubes en toda Europa y el debut en los Estados Unidos mostró su rango vocal y su peculiar sensibilidad — con letras acerca de la longitud de los bosques y chispas diminutas que viven dentro de ellos y paisajes que evocaban su propia versión del mundo de cuento de hadas. Sus palabras fueron inspiradas por sus aventuras de su infancia en Islandia caminando entre campos de lava, y ella todavía encuentra inspiración en la naturaleza hoy.

"Quisiera caminar sola y caminar hacia atras sola," dice ella. "Podría ser básicamente acerca de mi ubicación espacial, localizarme yo misma espacialmente y sónicamente y espiritualmente, y es por eso siempre he tenido ser un cierto tipo de naturaleza cuando me dirijo escucho."

Con su voz, Björk puede gritar, ella puede gruñir y ella puede despedir incluso balbuceos absolutos, pero funcionan. Utiliza los espacios en sus melodías para Ad Lib (es una indicación musical que significa que el intérprete o músico puede variar el tempo como lo desee (nunca alterando las notas, solo los tiempos) durante el periodo que está indicado) y permite que sus emociones conducir le conduzca a ellos.
Su voz, dice la cantante, es como un hogar para ella.

"Tal vez no estoy consciente de ello", dice. "Cuando yo caminaba fuera como un chica y [cantó], sónicamente estaba estableciendo algo... siendo territorial y, 'Bueno, esta es mi casa'. Y cantando tranquilamente cuando estaba junto a la lava y luego iba a una colina, vendría el coro y cantaría más fuerte. Así que creo que es mi casa".

A través de la música de Bjork, ella nos permite dentro de esa casa, demasiado.

El audio de la entrevista en ingles

Video Bjork y Moomins

Un pequeño regalo Bjork Chile

Entrevista Completa The Reykjavik Grapevine

Por lo que ha sido hasta este año y no arruinarlo...
¿Qué has estado haciendo este año?
B:Estoy trabajando en un proyecto que empecé hace más de un año y ha crecido de a poco en el proceso. Actualmente he avanzado bastante ,así que nada vendrá probablemente hasta el año que viene o el año siguiente. Yo soy supersticiosa y no desea hablar de ello, a menudo, si hablo demasiado sobre un proyecto antes de que este listo, no funsiona. Así que prefiero no hablar de ello.

Pero es lo que la mayoría de mis años me he dedicado y que saldra la luz el próximo año o el siguiente. Por eso no he estado hablando con los medios de comunicación este año, he aprendido un ritmo en los últimos veinte años. Entro en un modo de introspección cuando estoy trabajando, y luego me cambio a 'extrovertido' cuando la música se libera y debe ser promovida y trabajar en giras. En realidad, toda esta acción más de las dos últimas semanas me ha dejado con miedo de que me estoy haciendo demasiado extrovertida en medio de mi proceso introvertido y que no podre ser capaz de volver a introducirme en ella.

-Podemos parar en este momento si lo desea.

Bueno, no voy a hablar de mi proyecto, pero puedo hablar acerca de estos proyectos de invitacion en este año, ya que están ya listos. Por lo tanto, no se puede tener mala suerte.

-Sobre el trabajo con Dirty Projectors y sintiendo una cierta resonancia con una generación

Talk-Let 's entonces. ¿Cuáles son estos proyectos?

El primero que aparece es la que le hice con Dirty Projectors. Es un EP llamado "Monte Wittenberg Orca" que está siendo vendida en línea] www.mountwittenbergorca.com [y todas las ganancias van a la creación internacional de áreas marinas protegidas, en cooperación con la sociedad National Geographic.

Yo había estado hablando con ellos antes. El sitio web de música Stereogum organizó un homenaje a mi álbum 'Post', donde diferentes músicos covers de canciones del álbum. Y una de las bandas participantes fue Dirty Projectors, y escribe un tratado muy bueno sobre la forma en que mi música les había influenciado. Stereogum a David y yo en contacto, y si fuéramos un correo electrónico a un lado a otro. Luego lanzaron 'Rise Arriba ", el registro Negro Bandera, y me enamoré de ella. Sobre todo lo que David estaba haciendo con las voces. Y él había estado hablando acerca de cómo se inspiró en Medúlla. Seguimos el correo electrónico, el envío de cada otras notas e ideas y consejos software de procesamiento de voz, pronto se supo que los dos estábamos total geeks vocales.

En mayo de 2009, que realizó un concierto con ellos en Nueva York. [Stereogum escritor] Brandon Stosuy había sugerido que hagamos algo juntos. Se acababa de terminar su disco 'Bitte Orca' en ese momento, y yo acababa de comenzar mi proyecto actual. Y le dije a David: "Acaba de completar un álbum. Ese es el mejor momento para proyectos paralelos. Todas las ruedas están engrasados. Tal vez debería escribir y sólo voy a ser una de sus voces. "Entonces la grabamos un año más tarde y ahora está fuera.

De todos modos. Sucedió. Y ha sido genial, todo el proceso. Había tanta energía positiva, y la colaboración fue muy fértil. Felicitaciones a todos ellos! Podría haber sido tan complicado, yo con mi mundo y con los suyos. Pero no fue, en absoluto.

Me siento una cierta resonancia con su generación de estadounidenses. Por alguna razón que tienen más en común con ellos musicalmente que mi propia generación. Algunos músicos han mencionado Medúlla a mí, y parece que hay un repunte de la música a capella, que estoy disfrutando mucho. Cuando estuve en Inglaterra, el canto era casi ilegal en los círculos en que me mudé, con toda la escena de Warp y así sucesivamente. Tener voz en la pista era equivalente a la venta hacia fuera, o venderse uno mismo corto. Todo era instrumental. Es curioso ver cómo las cosas la vuelta. Todo va en círculos. Me gusta mucho todas estas armonías vocales en bandas como Animal Collective, Grizzly Bear y Batallas.

Creo que estos son tiempos emocionantes, y estoy realmente agradecido por llegar a observar esta generación haciendo su camino en la música, y llegar a interactuar con sus miembros. Cuando comencé a dividir mi tiempo entre Reikiavik y Nueva York en la década de 2000, no podía en absoluto se refieren a lo que estaba pasando allí. Estaba toda la música nostálgica, ir de compras fuera Bleep.com y pensando en Inglaterra. Y es tan hermoso, lo que ha pasado desde entonces. La diferencia entre Nueva York en 2010 y 2000 es enorme. Supongo que es simplemente más cerca de mis gustos musicales personales. Gente como Antonio [Hegarty, de Antony and the] Johnsons y Newsom Joanna y Dirty Projectors y Animal Collective. Es toda la música que estoy disfrutando mucho.

-Y está activamente interactuando con él ahora, en la forma de su colaboración con Dirty Projectors

Sí. Creo que esto es muy fértil y dar. El hecho de que David ha hablado de mi música inspiradora él y entonces me basta con entrar al estudio y le digo de nuevo: "Estoy listo para ser su instrumento. Confío en ti, y yo obedeceré. "Hay una rotación sana allí. Trust. Eran tan creativo en el estudio, y el estado de ánimo era perfecto. Tengo la sensación de que han hecho más que empezar haciendo buenos discos, que tienen muchos por venir.

¿Por qué cree que se conecta tan bien con esta generación de estadounidenses?

Tengo una teoría acerca de este hecho en casa ... Ese mismo año me trasladé a los EE.UU., George W. Bush se hizo cargo de la Casa Blanca y permaneció allí durante ocho años. Yo solía pensar que no importaba quien era Presidente, pero ahora sé diferente. Importa. Me puedo imaginar una situación similar estaba siendo como el punk nació en el Reino Unido durante la era Thatcher. Yo no estaba involucrado políticamente que entonces, pero ahora veo que hacerse cargo de Bush impulsó un contingente determinado de personas a retirarse a la naturaleza. Había tanta ira en los Estados Unidos, de personas que no apoyan a Bush y su política, que no se sentía a gusto en la corriente principal. tanta ira y la necesidad de algo nuevo. Creo que es una coincidencia que Britney Spears y estrellas del pop como ella reinó durante todo el año de Bush. No son exactamente "orgánicos" ...

Al mismo tiempo, este subterráneo se estaba gestando, un metro de personas que anhelan las cosas orgánicas, para conectar con la naturaleza. Pasaron ocho años, y estas personas comienzan ganando seguidores, pasando de la clandestinidad. La gente como Joanna Newsom y Animal Collective, que han dado de baja como restos hippie de una década antes. La gente comenzó a pensar: debe haber otras maneras.

De todos modos, esta es mi teoría de fabricación casera.

Y yo vengo de un país que la naturaleza es muy conectados. Cuando estaba en su edad, Islandia no tenía banksters vikingos o corporativa, nadie tenía la intención de construir cinco fundiciones de aluminio. Todo fue muy orgánica y en estrecha relación con la naturaleza, tal vez con énfasis similar a esta generación está haciendo. Yo soy criado en que el clima, así que tal vez es por eso que me relaciono con ellos.

-Trabajo sobre la que el PE era obviamente una gran experiencia, pero ¿cómo te sientes acerca de los resultados? ¿Te gusta el álbum?

Tengo que escucharlo. La última vez que lo oyó cuando estaba siendo mixtos, y no lo he escuchado desde entonces. Tengo que descargar ... Las cosas acaban de ser tan loco con esta cosa Magma, pero realmente quiero encontrar un tiempo para escucharlo en un equipo de sonido agradable, en un coche o algo así. Escuchando en un coche es siempre agradable.

Estoy muy contenta con ella, sin embargo, y orgulloso de ello. Cuando inicialmente realizado este proyecto en las obras de viviendas que sólo la había practicado dos veces, era muy espontáneo y divertido. Cuando las chicas comenzaron a hacer su trabajo, con sus voces, salté y tuve que tener cuidado de no gritar de emoción. Era como un nuevo récord mundial en la capella. Yo estaba realmente en el temor, y el honor de llegar a ser una especie de voz 'vieja tía "que fue invitado a la fiesta a capella, por así decirlo.

Sobre el trabajo con Arnalds Olof y no convertirse en una carga

-Eres de aparecer como invitado en discos de Antony y Arnalds Ólöf. Usted realmente no han colaborado con muchos artistas como esta fuera de sus propios álbumes de todos modos, en los últimos años. ¿Hay una razón por la que está pasando ahora de repente?
En realidad, estos tres proyectos que tengo que aparecen en en 2010-Dirty Projectors, Arnalds Ólöf y Antonio-que no están conectados a todos. Pero me preguntaba sobre ello. Tal vez sea porque soy más viejo ahora, y como el mayor de tres hermanos y tres hermanas, es natural para mí asumir el papel de el hermano mayor. Tal vez una nueva etapa en mi vida ha comenzado? Yo solía ser siempre el más joven, como en los Sugarcubes, pero tal vez estoy más cómodo con ser el más antiguo. Siempre les digo a los chicos de Sigur Rós que yo soy su vieja tía, orgulloso, así que es un papel que tal vez es algo natural para mí.

Con Ólöf, realmente me recupere energías de andar con ella. Tiene montones de creatividad alrededor de ella, y la energía es contagiosa, como lo que pasa entre ella y David Þór [Jónsson, estelar] músico islandés. Es emocionante. Para ese proyecto, yo realmente no tenía intención de meterse en el estilo, pero me tocó una canción y en cuanto lo oí, un vocal para ir con él apareció en mi cabeza. Yo no le dije sobre él, pensé que era una cosa realmente de mal gusto de hacer, pero cuando escuché la canción por segunda vez la parte vocal saltó de nuevo.

Así que le dije. Me dijo: "Tengo esta parte vocal en mi cabeza, y si usted quiere grabar, voy a estar feliz de cantar. Estoy totalmente de lo entenderás si decide no utilizarlo en las mezclas finales, y no voy a tener malestar. "

Sentí que necesitaba para dejarlo claro. A veces puede ser una carga para un músico joven, tener alguna viejo cantando por todo el registro.

-Realmente sintio miedo de convertirse en una carga para ella?

Sí, me estaba riendo de él con Ólöf el otro día. Decir que es como si ella es una hermosa ave pequeña sentado en una rama, cantando la melodía de juventud, cuando de repente este pavo grande se sienta en la rama a su lado y rompe el árbol. Ólöf y yo somos amigos e iguales, pero según la interpretación de algún blog americano que no sabe nada, mi forma de cantar en su registro podría convertirse en una carga. Pero todo salió bien, sin embargo, y decidió usar mi voz en el final. Espero no romper su árbol.

-Cuéntanos acerca del trabajo con Ólöf. ¿Qué piensa de su música?

Creo que es un original, tiene su propio estilo. A mi me gusta su estilo de composición, y es también un brillante letrista-Yo no creo que ella se lleva el crédito suficiente para eso. También creo que sus canciones se cantarán más adelante, al igual que las canciones de Megas.

Y lo mejor ella es definitivamente por venir, a pesar de que el registro próxima es grande. Ella todavía tiene un gran crecimiento en ella. Ella ya ha crecido y madurado mucho desde que empecé a seguirla, creo que es emocionante ser testigo ...

Sobre el trabajo con Antony y streaming energía de vuelta

Entonces la cosa Antonio se acercó un poco diferente. Cuando estaba haciendo Volta, alquilé un estudio en Jamaica durante un mes y lo invitó para una visita, y para cantar conmigo en 'Dull Flame Of Desire'. Pasamos unos días cantando juntos, y durante ese tiempo escribió una canción de piano que canté más en la jerga, islandés, usted sabe, ese nebuloso vocales cero sin definir que hacer cuando usted está viniendo para arriba con una melodía

-Qué, ¿quieres decir Hopelandic?

Bueno, parece realmente nueva [edad-y se ríe], pero cuando estoy escribiendo una melodía que por lo general le acaba de empezar con los sonidos vocales y vacío. Entonces yo escribo una letra y cantar eso. Siempre he respetado Jónsi por atreverse a dejarlo en esa primera etapa. Pero de todos modos, yo estaba improvisando sobre su pista de piano, empezar con una melodía. Después me fui a la cama, Antonio se quedó despierto toda la noche, la grabación de voces y la armonización de todos mis galimatías con estas armonías una exuberante zona cuatro, con eficacia haciendo un coro fuera de él. Cuando me desperté en la mañana, él me dijo que quería que me tocara algo. Tuve el honor de verdad cuando me enteré de su obra. Y la canción es genial. Es cantar en islandés, incluso si no tiene idea de lo que está cantando sobre.

Después, en realidad no sabía qué hacer con la pista. Era completamente diferente al resto de su álbum, un pequeño accidente. Al final, le dije: "Esta es tu canción, que haces con ella lo que quieras."

Ha sido un tiempo desde que lo grabó. Fue durante la Semana Santa de 2006. Así que esta es una canción de cuatro años de edad. Estoy muy contento de que finalmente se utiliza, siempre he sido muy agradecido de que él hizo el viaje a Jamaica para hacer una canción conmigo, y es hermoso que nos puede transmitir la energía de vuelta y se puede utilizar algo de las sesiones. Todo es muy saludable.

DE SER SALVOS POR PARIS HILTON

-Usted está trabajando con toda esta gente y cantando sus alabanzas. Todos ellos han hecho un poco de música impresionante, pero ninguno parece haber violado la corriente principal como lo hiciste. Ninguno de ellos ha tenido un cuarenta superiores golpeados. Han cambiado los tiempos desde que llegó arriba? ¿Son las masas más difícil de alcanzar?

Un día, el Internet apareció y todo cambió. Todos nuestros criterios están en flujo. Una banda como Dirty Projectors puede ser llamado grande en el Pitchfork escala-, pero tal vez no se traduce a los ejemplares físicos vendidos. Las cosas son diferentes ahora. Los carteles se cuelgan en otros lugares. Aún estamos pensando cómo definir el "éxito" en este día y edad. Cuando el último álbum de Animal colectiva fue puesto en libertad, fueron en las portadas de todas las revistas en Nueva York, y ganaron "disco del año 'en todas partes. ¿No es el éxito? No sé ...

Creo que estos son tiempos emocionantes, estamos inventando nuestras propias definiciones de éxito. Tanto en términos de ventas de discos, pero también estos ... Lady GaGa estos momentos que siguen apareciendo. Ella es la primera superestrella de nuestro tiempo. Ella tal vez no está haciendo nada nuevo o interesante musicalmente, pero todavía es un personaje muy interesante. Ella tiene un estilo individual.

No soy un musicólogo o especialista en materia de pop, pero me parece que todo estaba perfectamente alineada para que ella haga su aparición. Y siento que algo similar ocurrió, aunque de una forma totalmente distinta, con diferentes resultados para mí cuando publicó 'Post'. Todos estos factores se alinearon para que sea tan grande como se podría conseguir.

No puedo juzgar cómo sucedió, aunque-Estoy demasiado involucrado en ella para hacer eso. Probablemente hay varias razones. música electrónica instrumental había estado alrededor por un tiempo y luego, todas estas escenas electrónicas introvertido, como Acid House, fueron dominantes y las próximas, pero le faltaba toda la narrativa y las canciones de todos. Había un hambre grande para que cuando yo vivía en Londres. La gente decía: "Esta es la gran música, pero ¿dónde están las canciones?" Las canciones, no como en las canciones de techno, pero las canciones con historias y estribillos y coros. Ellos estaban desaparecidos. Ese fue uno de los aros pasamos por ...

-Estás diciendo que el medio ambiente que los músicos jóvenes se enfrentan en estos días, especialmente en lo que respecta a los medios de comunicación, es totalmente diferente de lo que experimentó? Y todavía en formación?

Este populismo que ha seguido la globalización y el Internet, es tan loco. La gente está amordazando al respecto. Al igual que la forma en que tratan a Britney Spears. Ella no puede salir de un coche sin bragas, sin primeros planos de su entrepierna que se extendió por todo el Internet, cinco minutos después. Esta es vulgar. La gente no quiere participar en esto. Me imagino la gente que son más de veinte años ahora y tal vez la liberación de sus primeros discos no querían participar en este ambiente.

Creo que la gente más y más, a partir de pasar por alto estos lugares, este ámbito que ha sido creado por los periódicos sensacionalistas y sitios web de chismes. chismes de los medios de comunicación ha cambiado tanto desde que era joven. Es tan omnipresente y dominante. Amy Winehouse deja a un club, cinco minutos más tarde hay clips de su lanzamiento en YouTube.

Cuando ... [Hace una mujer] voz de edad cuando yo era joven, ser una celebridad "en realidad sólo consistía en una cosa. Usted fue invitado a estos estrenos o eventos de caridad y, si estaban interesados o curiosos que avanzaba, pero he fotografiado en la alfombra roja. Usted tal vez concedió una entrevista, posó para las fotos y luego se realizaron.

Ahora, estamos enfrentando una situación muy diferente. Una nueva liga entera ha sido creada, esta liga Paris Hilton, con ella y Lindsay Lohan, entre otros. Estaba realmente muy agradecidos cuando este apareció la nueva cultura mediática. Significaba la gente como yo y la gente de Radiohead, que prefiere centrarse en hacer la música y no quería participar en todo el paquete de la celebridad, podrían abandonar el escenario a estas nuevas personas. Sheesh! ¡Qué alivio! Yo lo experimenté cuando un poco cuando yo estaba viviendo en Warwick Avenue, en Inglaterra, con cuarenta fotógrafos camping en mi patio trasero, provisto de objetivos zoom y esas cosas. No puede prosperar en ese entorno, y es por eso que se retiró de la misma. Y tuve la suerte, tan pronto como llegué totalmente harto de eso, el Internet y esta nueva liga de la fascinación de celebridades vino, esta gente como Paris que en realidad eran ansias la atención.
Nos salvaron.

-Al igual que los mártires de celebridades, colgando de su cruz para que el resto sea libre?

Exactamente. Y esto es quizá la causa de muchas de las páginas web de música y puntos de venta que cubren la nueva música que no se centran en las personas detrás de él tanto. No están publicando fotos entrepierna de Animal Collective todo el tiempo.

La gente está ejerciendo su libertad de elegir. Pueden optar por este camino, o el otro. Y eso me gusta.

Eso es ciertamente una forma refrescante de mirarlo. Cada vez que voy en línea y ver todos estos sitios de noticias se convierta en blogs de chismes de mala muerte me siento descorazonado. Es mucho más agradable pensar que el über-chisme se está aislando, y los interesados pueden cuidar de él.

Sí, pero no pretender que lo saben todo de nuevo, pero en mi experiencia: Usted tiene una elección. Me quede atrapado en la carrera entera de chismes de celebridades, y yo tenía una opción. Yo simplemente optaron por no participar. Yo tenía que trasladarse a otro país, pero opté por hacerlo.

SOBRE MOOMIN

-Tengo entendido que ha registrado también una pista para la próxima película de Moomin?

Sí. Eso fue muy alegre. Se puso en contacto conmigo y me pidió que escribiera la música para la película. Después de ver una copia de detección, que accedió a escribir la canción principal, y le pregunté sjon para escribir la letra. La película se ve muy bien, y siento que es mucho más fiel al espíritu Mumin que algunas de estas cosas que he visto Mumin, que a menudo se apartan de las historias originales, tienen todos estos colores pastel y representar la Moomins como todas lindas. Esta es una película de larga duración, sobre el cometa, y no es para nada lindo. Es real, como el Moomins.

Sentí que la escritura de la pista fue una gran oportunidad para apoyar [Mumin autor] Tove Jansson. He leído muchos de sus libros-que escribió mucho más allá de los Mumin en serie y ahora por fin recibir el debido crédito como escritor, no sólo de novelas para niños. Tiene esa gran filosofía y la forma en que vivió su vida en una pequeña isla es también fuente de inspiración. Todos sus personajes son diferentes, todos tienen que ser como son y todos viven en armonía. Estoy de acuerdo con muchos de sus mensajes, y realmente empatizar con Tove.

Así que tú eres grande en el Moomins?

¡Sí! ¡Sí! Eso es justo la manera que es.

Al recibir el Premio Polar

Entonces oí que tienes nominado para algunos "Polar Award '

Sí, es un premio. Son aparentemente muy respetable, sino que debe elegir siempre un músico de pop y compositor uno. Ennio Morricone es el compositor en esta ocasión ...

-¿Qué implica esto?

Tengo que invitar a mis padres a lo largo, y creo que el príncipe o un rey de Suecia estará ahí para recibirnos. Una gran cantidad de proyectos interesantes han recibido este premio en los últimos años. No tenía ni idea, sin embargo, cuando se puso en contacto conmigo. Por lo general, cuando me nominado para estos premios, acabo de decir no. Muchos de ellos son sólo algunas tonterías celebridades they'll sólo necesitamos la presencia de celebridades para rematar de su partido y que te premien por todo tipo de cosas absurdas, yo no sé qué. Y la música no se trata. Lo puedes tener como un trabajo a tiempo completo, la aceptación de premios, asistiendo a estrenos y ser una empresaria. I cortar eso después de 'Debut' y 'Post', por lo que tendría tiempo para hacer música. Así, cuando se puso en contacto conmigo acerca de este premio, yo estaba a punto de decir "no gracias, no tengo el tiempo" y volver a mi música ... entonces todo el mundo a mi alrededor tiene todo molesto, "¿Estás loco? Es el Premio Polar! "Y me di cuenta de esto fue al parecer una gran cosa.

Fue una grata sorpresa en realidad. Muchas de estas entregas de premios o eventos de caridad son absurdas. Cuando aún los que asistieron, solía andar en todos emocionados por ayudar a los pacientes de cáncer o lo que sea, sólo para ser alcanzado por un grupo de la alta sociedad vestida con ropas de lujo, comparando sus zapatos o vestidos, sorbiendo champán. Muy poco interés por la causa, sentados alrededor cargados de diamantes, hablando de la pobreza. ¿Cuál es el contexto? ¿Cuál es el contexto?

En algo que ha seguido desde que éramos HUMANIDAD APES

Una última pregunta. Ya he mencionado que cada vez que imprimes algo sobre usted en el papel tenemos una gran respuesta de la gente de todas partes del mundo-su fans. Parece que hay un montón de gente que busca a ti, buscando a usted para solicitar orientación, aún. Que dada, es reconfortante saber que usted está tratando de utilizar su influencia de manera positiva y aumentar la atención sobre cuestiones importantes, pero ... también debe ser extraño para usted ...

Viene con el trabajo. No sé por qué. Los cantantes que escriben sus canciones hace cien años, tal vez no se enfrentan a la misma reacción. Por otra parte tal vez sí. La religión está en un lugar extraño en este momento, y no lo que era hace un siglo.

Creo que la mayoría de ellos no tiene nada que ver conmigo como persona. Es sólo una cierta necesidad en la sociedad. Además, cuando usted pisa el escenario, un chamanismo determinados se pone en movimiento, algo que ha seguido la humanidad desde que éramos simios, o incluso más. En el escenario no está usted mismo, usted es un representante, un símbolo, que es simbólico y le eleva a un nivel de frecuencia.

Y te das cuenta de esto una vez que has estado haciendo durante algún tiempo, no es que yo sea tan grande, el concierto no es sobre mí. No estoy enfocada en mi defectos y forma o quién soy, exagerando mis particularidades. Prefiero tratar de toque en todo el mundo sobre cómo se siente, yo no entrar en el escenario y cantar acerca de una emoción que yo sepa todo el mundo experimenta, por algo específico, como me gusta esta cosa o la otra. Guardo esas emociones para mí.

Junta Ciber-Spacial

Chicos, nuestros amigos mexicanos nos invitan hoy martes a las 23:00 hrs. a participar en una plataforma de encuentro, vía Chat. Esto se realizara todos los martes de este mes de agosto, como una vía de encuentro entre hermanos chile mexicanos, esto es gracia al Bjork tributo que se hace el próximo 4 de septiembre en su país.

No dejes de entrar esta noche a las 23:00
para acceder entra acá

Bjork Chile

Más de los Moomins

En su página oficial de Facebook, Los Moominshan registrado:

En resumen; la prensa esta mañana fue grande. Björk ama Los Moonins, la película y filosofía de Tove Jansson! Ella es una persona maravillosa, con los pies en la tierra y en todo lo que ella dice puedes "sentir" que ella cree y vive de acuerdo con una filosofía muy similar. Es agradable escuchar su elogio de Los Moonins y Tove y ver los paralelismos entre su mundo y el mundo de Los Moonins. Todos debemos ser más parecidos a Los Moomins :)

Bjork y los proyectos con Dirty Projectors, Ólöf Arnalds, Moomin y Antony

Queremos insistir un poco con el artículo que apareció en el Reykjavik Grapevine, y obtener una visión en la labor que Björk ha estado haciendo con Dirty Projectors, Ólöf Arnalds, Anthony y sobretodo con The Moomins

El proyecto de Dirty Projectors:
"El primero de ellos a aparecer es la que hice con Dirty Projectors. Es un EP llamado 'Mount Wittenberg Orca' que se está vendiendo en línea [www.mountwittenbergorca.com] y todos los ingresos van a crear áreas marinas protegidas internacionales, en cooperación con la sociedad National Geographic." y:

"Ha sido genial, todo el proceso. Hubo tanta energía positiva, y la colaboración fue realmente fértil. Todos a quitarse el sombrero por ellos! Podría haber sido tan complicado, yo con mi mundo y ellos con el suyo. Pero no fue así, en absoluto. "

¿Y Ólöf?

"Con Ólöf, yo realmente me siento muy energizada cuando estoy con ella. Ella tiene un montón de creatividad que le rodea, y la energía es infecciosa, al igual de lo que ocurre entre ella y Davíð Þór [Jónsson, músico estelar islandés]. Es emocionante. Para ese proyecto, realmente no entiendo a tope como esta, pero ella me tocó una canción y tan pronto como lo escuché, las vocales se extraían de mi cabeza. No le dije a ella, pensé que era una cosa realmente impresentable, pero cuando escuché la pista por un segundo tiempo de la parte vocal saltó de mi una vez más. [olofarnalds.com]

Noches cantando con Anthony:

"Después de que fui a la cama, Anthony permaneció casi toda la noche, grabando las voces y la armonización de todos mis galimatías con estas exuberantes armonías de cuatro partes, haciendo efectivamente un coro de ella." "Estoy muy contenta de que usó finalmente, siempre estaba muy agradecido que hizo el viaje a Jamaica para hacer una canción conmigo, y es hermoso que nos podemos transmitir la energía recíprocamente. Es todo muy saludable". [Antony and the Johnsons]

Y último pero no menos importante, the Moomins:

Eso fue muy alegre. Ellos se contactaron conmigo y me pidieron que escribiera música para la película. Después de ver una copia de proyección, convino en escribir el título de pista, y le pedí a Sjón ayuda para escribir la letra. La película se ve genial, y me parece que es mucho más cierto para el espíritu de los mumins que algunas de estas cosas de los mumins que he visto, que a menudo suelen alejarse de las historias originales, tienen todos estos colores pastel y representan los mumins como todo lindo y genial

Entrevista en el Grapevine Reykjavik

La revista Reykjavik Grapevine, islandesa ofrece esta semana una larga entrevista con Bjork, donde habla de los acontecimientos recientes en relación con Magma Energy, su película actual - que ha compuesto la banda sonora de Moomins y la persecución del cometa - Lady Gaga y muchos otros sujetos. La entrevista está disponible en la página web de la revista



Acá un poco de la entrevista en español

Es un caso muy importante para Islandia. Una empresa internacional está tratando de comprar los derechos exclusivos de nuestros recursos naturales. Se nos advirtió casi inmediatamente después del colapso bancario que esto sucedería, por ejemplo, de Paul Hawken y Joseph Stiglitz. Naomi Klein también analiza este tipo de situación a fondo en "The Shock Doctrine". Es ampliamente conocido que las naciones que se encuentran en problemas recibe asediada por los buitres que quieren sacar provecho de su situación y obtener la ganancia fácil. Empiezan siendo todo agradable y razonable, ganarse la confianza de los lugareños - "aquí para ayudar" - y luego ...

Usted sabe todo sobre la historia de Magma en el Perú, ¿no? Es envuelto con violaciónes de derechos humanos y falta de respeto a las costumbres locales, los sindicatos, la ley y la reglamentación. Y la lista sigue ... Algunos podrían decir que Magma hacer tratos podrido con el Perú es irrelevante, de que Islandia no es el Perú. "No somos un país del tercer mundo." Pero los acuerdos que hemos hecho con ellos son tan malos, una gran parte del pago inicial de Magma viene en la forma de un préstamo de bala de SA se Orka con 1,5% de interés durante siete años, SA con acciones Orka como garantía. Es una broma.

Björk 19 de Julio The Nordic House, Reykjavik

Bjork en la conferencia de prensa en The Nordic House, refiriendose a todo lo que tenga que ver con el Magma, Björk Guðmundsdóttir, Jon Thorisson y Oddny Eir ese dia presentaron varias preguntas que deben ser respondidas por el Gobierno, el Parlamento y por el público antes de que el intercambio de negocios continue.
Acá un video de ese dia


Ademas Bjork & Jónas Sen presentaron 3 canciones después de la Conferencia de prensa
y aca las puedes escuchar
1. "Hjá Iygnri Móðu"
2. "vertebrae by vertebrae"
3. "Oceanía" (Islandés)

Bjork tributo México 2010

Como recordarán, el año pasado se realizó el primer tributo a Bjork hecho por fans mexicanos y el plan fue continuar con este proyecto de forma anual... y como lo prometido es deuda, este año se esta ya organizando el tributo en su versión 2010.

Dicho tributo, en palabras de los organizadores:

'incluye un programa que es ya transmitido cada martes a las 10 de la noche cuya finalidad es hacer una comunidad bjorkiana donde poder interactuar, intercambiar y participar en las diferentes facetas del arte y la comunicación. El programa es hecho a partir de las contribuciones de los fans sin importar el lugar del planeta en donde se encuentren, en temas tan diversos como: MUSICA, VIDEOS, MODA, DISEÑO, VANGUARDIA, INFLUENCIAS y NOTICIAS, y en general todo lo que pueda vincularse con Björk.

El programa esta encaminado a la difusión del evento que será realizado en el mes de agosto en la Ciudad de México por segundo año consecutivo. De nueva cuenta se convoca a todos los interesados a participar no solo como espectadores sino como entusiastas creadores. Se tiene planeado la BJORK TRIBUTO MEXICO FAN ID CARD y de la cual se hablará con más detenimiento en las emisiones del programa.'

BJORK CHILE
Lo importante aquí es:
seria muy interesante hacer algo tan producido como este evento acá en chile, me refiero hacer algo mas que las típicas fiestas especial Björk en discoteques, a ver si el próximo año nos animamos y hacemos algo grande al mismo tiempo que nuestros amigos mexicanos.

Nelly Furtado con el traje de cisne

Nelly Furtado lanzo su video "Bajo Otra Luz" de su disco Mi Plan, en el video se ve ella caminando al ritmo de la música, disfrazada de muchas cosas entre ellas, el famoso traje de cisne que Björk uso en la presentación de los premios Oscar.

Mi opinión personal I dont like
acá les dejo el link para que vean el video

En vivo + Conferencia de Prensa - 19 de julio

El sitio web oficial ha anunciado que Bjork ofrecerá una conferencia de prensa acompañado por una presentacion en vivo el lunes 19 de julio - 16h en el Nordic House Cultural Center.

Esta conferencia tiene como objetivo fortalecer la propuesta en el Parlamento la reapertura de los debates y negociaciones concesión de una explotación exclusiva de los recursos procedentes de Islandia a Suecia Magma Energy por 65 años. Esta propuesta está firmada conjuntamente con Jon Thorisson (asistente Eva Joly) y Oddny Eir (escritor).

Nuevo dúo con Antony y otras colaboraciones

En octubre, Antony y the Johnsons lanzará al mercado su próximo álbum: Swanlights, donde la pista 9 es un dueto con Björk, titulado Flétta. Es la palabra islandesa que significa liquen (resultante de la simbiosis de hongos con algas unicelulares, que crece en sitios húmedos, extendiéndose sobre las rocas o las cortezas de los árboles). Es precioso verlos nuevamente juntos vocalmente, después de los dos duetos de Volta. Dull Flame Of Desire y My Juvenile. Recuerdan? Si has olvidado, entonces revisa el espcial de Volta para refrescar tu memoria.

Aca les dejo el Tracklist :

1. Everything Is New
2. The Great White Ocean
3. Ghost
4. I’m In Love
5. Violetta
6. Swanlights
7. The Spirit Was Gone
8. Thank You For Your Love
9. Flétta
10. Salt Silver Oxygen
11. Christina’s Farm


Ademas hay otras colaboraciones más emergentes; comenzando con Ólöf Arnalds que ha sido como un encuentro familiar trazados anteriormente. Björk y Ólöf se unieron a Sigur Rós en el escenario en el festival de Nattúra en 2008, haciendo de bateristas en la canción Gobbledigook.


Björk también pidió que Ólöf hiciera el acto de apertura en el concierto previamente publicado con The Dirty Projectors, el año pasado. Aquí un fragmento del vídeo en donde Ólöf canta un cover de Unravel durante ese concierto.


Para llegar a este punto; Ólöf lanzo el single "Innundir Skinni" en Septiembre; el cual nos mantiene en suspenso para el álbum completo Við og Við que esta programado para ser lanzado en Noviembre. Una de las canciones en el álbum, cuenta con la voz de Björk

Björk & Dirty Projectors

Ya Salio a la luz en disco "Monte Wittenberg Orca" que Björk & Dirty Projectors tenian preparado

Los fondos iran para crear areas marinas protegidas internacionalmente.

El tracklist se compone de las siguientes canciones:

01. Ocean
02. On and Ever Onward
02. When the World Comes to an End
04. Beautiful Mother
05. Sharing Orb
06. No Embrace
07. All We Are

Y el disco lo puedes descargar aqui

MOUNT WITTENBERG ORCA

Dirty Projectors + Björk = Mount Wittenberg Orca

El sitio web del Guardian.co.uk da formalización a la colaboración con los Dirty Projectors. Mount Wittenberg Orca se anuncia para 30 de junio

Guardian.co.uk dice asi: "Björk y Dirty Projectors no son extraños, éste lr hizo un cover de Hyperballad y ambas partes se unieron para un concierto beneficio en Nueva York el año pasado. Así que no sorprende que estos tramen algo juntos, hay mucho entusiasmo sobre una nueva colaboración que será presentada el 30 de junio. Incluso han lanzado un clip de adelanto, lo que revela algo no muy diferente al zumbido de las vuvuzelas que han sonado en la Copa del Mundo. Pero estamos seguros de que el resultado será un poco más melódico"

Aquí está el trailer de 30 segundos:

Björk en la exposición de Marina Abramović

Björk fue uno de los rostros junto a su familia en la exposición de la artista Marina Abramović en el MoMA en Nueva York. Las imágenes de personas sentadas en frente de la artista las puedes ver en su Flickr.

La exposicion consite en una invitacion de Marina Abramovic a sentarse en una mesa en silencio, frente a ella sin hablar, los invitados son una parte fundamental de la actuacion, esto se realisa en el atrio Donald B. y Catherine C. Brown museo.

Más información: moma.org

Entrevista

El Eyjafjallajökull puede ir en contra del título del año ya que golpea con toda su fuerza la artista ganadora del Polar Music Prize 2010 en entrevista exclusiva con Expressen Kultur.

Deberíamos haber aprendido esta ya por Snorri Sturluson. Nunca hay que subestimar las fuerzas que existen en Islandia. En primer lugar Islandia asumió toda la economía mundial para rescatar durante la crisis financiera en otoño de 2008. Desde entonces, el volcan Eyjafjallajökull ha eliminado el tráfico aéreo en toda Europa, aunque sabemos que en cualquier momento puede volver a despertar.
Y ahora: Björk gana el Premio Polar

La palabra fuerza de la naturaleza se ha convertido en un cliché, pero es difícil encontrar una mejor descripción de Bjork. Björk, como compositor y cantante, es a la vez un volcán y el iceberg. En su suite del deslumbramiento de álbumes - desde Debut en 1993 hasta que el último álbum, Volta 2007 - Bjork ha estado haciendo música que refleja el impresionante paisaje de Islandia.
En un documental británico sobre Bjork hizo en 2003 fue la mejor descripción del actor Sean Penn:
- De acuerdo con la teoría de Darwin, todos venimos del agua. La música de Björk lo demuestra. Björk suena como ella... proviene del agua.

Me encuentro con Bjork en un apartamento prestado en un rascacielos en su ciudad natal actual de Nueva York. 37 pisos más abajo es el ruido del tráfico por allí tan débil que pudiera confundirlo con un arroyo.

- Sí, vivo aquí en Nueva York en estos días, dice Björk. Pero puedo todavía pasar tanto tiempo en Islandia. Yo diría que estoy en Nueva York del 30 por ciento, 30 por ciento Islandia y 40 por ciento en otros lugares.
Björk llega a la entrevista sin el bolso o la chaqueta. Lo único que tiene con él es un latte de Starbucks, y ella lo chupa metódicamente.
Cuando la cafeína está empezando a parecerse a su voz como sus ojos enfocados. He entrevistado a los músicos durante 30 años, pero pocas veces he conocido a nadie con la capacidad para hablar de su música tan analítica como Bjork.

Es como si, con su curiosidad y sed de conocimientos, también se ve como algo para estudiar y explorar. Cada álbum nuevo de Bjork ha tenido radicalmente diferente a la anterior. Ha colaborado con músicos de todos los continentes. El afán de Björk para introducir nuevos sonidos exóticos para su público, que recuerda las películas de David Attenborough. Björk también admira a Sir David Attenborough, nacido en 1926, tanto que ella decidió hacerle una entrevista en un libro de fotos.

- Yo crecí con su programa en la televisión, dice Björk. Me dieron tanta esperanza. La reverencia que sentía por el universo fue realmente inspirador. Si tenemos algo en común, es tal vez que veo la música como una cosa viva que se pueden explorar. Estoy muy interesada en los discos, CDs y archivos MP3 que no se han registrado.

Björk nació en 1965 en un suburbio de Reykavik. Su voz única está determinada por sus paseos a la escuela.

Era una milla caminando a la escuela. No importaba cuán extremo sea el clima alla, nos fuimos caminando de todos modos. Yo solía cantar siempre a mí misa cuando me iba a la escuela. Como yo sabía que nadie me oiria, la canción se convirtió en mi forma de interactuar con la naturaleza. Bajando una colina, podia cantar versos tranquila. Entonces corrí hasta la cima de una colina y tomó toda la fuerza del coro.
- Para mí la música siempre ha estado relacionada con el espacio. Y la naturaleza en Islandia te domina por completo. Hay tan poca gente, pocos animales, tan pocos árboles. Islandia es un gran hueso sin carne.
Björk jugo como una estrella infantil en un álbum en Islandia. "Pensé que era prestado mi voz, no era mis canciones y no lo sentir como mi álbum debut". Después de algún tiempo en las bandas como Kulk y The Sugarcubes, quien recibió un impacto global menor en 1988 con "Birthday", hizo su debut en solitario con el real Debut en1993

Su secuela igualmente exitosa, Post fue influenciada por la cultura de club de Londres. Luego hizo un giro en U con Homogenic de 1997, que es su más claramente álbumes islandesa.
- Yo había estado viajando durante dos años y sufri graves nostalgias. Por lo tanto decidí ser muy romántico y patriótico con melodías islandesas y cadenas nativas. También traté de crear ritmos que sonaban como el estallido de las fuentes termales.

Todos los álbumes de Björk se caracterizan por complejos acuerdos por escrito para cuerdas, metales y coros. Ella ha utilizado de todo, desde cuartetos de latón hasta a una orquesta sinfónica 70-fuerte.
- Tuve una formación musical muy tradicional. Fui a la escuela de música que yo tenía cinco años hasta que cumplí los 15. Tenia que elegir un instrumento principal. Elegí el oboe, pero mis padres no podían permitírselo. Se convirtió en la flauta en su lugar, que jugué una ventaja muy importante de la cantante. Al tocar la flauta aprender a respirar.
Björk también ha renovado continuamente la expresión visual de la música pop. No hay otro músico en los tiempos modernos ha hecho tanta atención como los videos de Bjork. Ella es un icono en el mundo de la moda y hacía mucho tiempo colaboró con Alexander McQueen.

Björk ha estado deliberadamente oculta de los medios de los dos últimos años - esta entrevista es la primera cosa que hace por mucho tiempo - pero después de Alexander McQueen se suicido en febrero, ella escribió un homenaje a su amigo en su sitio Web.
- Mi interés por la moda y la producción visual, probablemente se remonta a mi experiencia en bandas de punk. No era bueno para importar acerca de cómo se veía. Todos vestían de negro todo el tiempo. Todos los demás fueron despedidos como materialista.
- Cuando por fin estaba libre de ella, y podría decidir por mí mismo, por lo que fue mi énfasis en lo visual no es realmente sobre la ropa en sí, sino en hacer la canción en cuestión la justicia máxima. Hay una traducción visual de cada canción y álbum. Es vital que usted los envía al mundo con el color correcto, el equipo derecho.
En la entrevista que hizo con David Attenborough, ha hablado acerca de la similitud entre los pavos reales y la música pop.
- El efecto visual es tan importante en la música como en la naturaleza. Los videos son como los carteles de la música. Ellos le ayudarán a comprender el origen de la canción con mayor rapidez.
Muchos otros músicos han sido escépticos de la tecnología moderna, pero parece que siempre han considerado la tecnología como una oportunidad.
- Los instrumentos son sólo herramientas. Depende de ti lo que hacer con ellos. Cuando Elvis Presley se decía que era la guitarra eléctrica fue sin alma en comparación con el violín. Así como también han dicho acerca de las computadoras en relación con la guitarra eléctrica. Pero lo que está sucediendo ahora es muy emocionante. Ya conoces el juego de Wii? Pueden ser físico cuando los utiliza.
- De esa manera puedes ahora hacer un mayor uso de su cerebro derecho al hacer música con computadoras. Hace 20 años, cuando se requieria un conocimiento más técnico, era el hemisferio izquierdo, que caracteriza a la música electrónica. No hay que olvidar que la electricidad es una fuerza natural. Hay algo primitivo y crudo.

¿Cómo ve usted la situación en Islandia en este momento?

- Todo el mundo está hablando del informe oficial sobre lo que ocurrió con los bancos. El informe de 2800 páginas de espesor, sin embargo, tiene un gran número de islandeses leerlo de cabo a rabo y discutirlo en detalle. El informe se ha convertido en un equivalente moderno de las sagas islandesas. Islandia sigue siendo como una pequeña familia. Pero, ¿qué va a pasar a Islandia ahora? Para empezar, son probablemente una reacción violenta. Los jóvenes dejar de consumir y comenzar a reciclar todo en su lugar. Suecia e Islandia son dos lenguas nórdicas. Pero mientras que en Suecia constantemente añadiendo nuevos sistema de préstamos para que inventar sus propias palabras en Islandia para absolutamente todo.

¿Crees que esa actitud ha influido en su manera obstinada a hacer música?

- Claro, sí. Islandia fue una colonia danesa durante 600 años. Los islandeses estaban oprimidos y que viven bajo la línea de pobreza. No había dinero para hacer arte, ya sea pintura o la música. De hecho, nuestro lenguaje. Por mucho tiempo fue el único hombre que teníamos. Y se ha convertido en muy importante para nosotros.
- Incluso los jóvenes islandeses son completamente instrumentos para inventar nuevas palabras para todo, desde teléfonos celulares a los programas informáticos. Ellos piensan que la actitud es punk. Blues, jazz, soul, country y rock que nació en los climas cálidos, de África a Memphis. Pero reflejan un clima completamente diferente.

Te ves como un artista del Ártico?

- Yo en realidad. Si nos fijamos en Escandinavia, Siberia, el norte de Japón, el norte de Canadá, hay muchas similitudes. También estamos igualmente apasionados en nuestras culturas del norte hacia el sur, pero la diferencia es que nuestra pasión no se ha visto tanto en la superficie. Puedse cavar más profundo en la tundra para encontrarlo. Estamos demasiado lacónico.

El Polar Music Prize es fundado por Stig Anderson, a veces llamado el quinto miembro de ABBA. Como ABBA ha significado para usted?

- Cuando estaba en The Sugarcubes estaba peleando todo el tiempo acerca de la música. A nadie le gustaban las mismas cosas. Lo único que pudieron acordar fue ABBA. Antes de que subieramos al escenario siempre eramos acusados de tocar las canciones de ABBA. Para todos nosotros ABBA se asoció con un mal cassette. Las melodías de ABBA, era tan puro y fuerte, lo que refleja la infancia para mí.
Incluso si usted entró en la vanguardia en las listas, que se ha recuperado el tiempo de volver al pop puro.

¿Qué es lo mejor de la música pop?

- Prefiero llamar a la música pop a la música popular. Realmente es una música del pueblo. Hay una fuerza enorme en las melodías que todo el mundo puede cantar y compartir. También hay canciones que sobreviven a todo, incluso si ellos la tocan cinco millones de veces es la ruptura. Ellos son irrompibles. También es sorprendente cómo la música en el pop puede expresar emociones complejas con tan pocas notas.

Vida social

Björk y Terence Koh en la cena de Tate la noche del 3 de mayo.
Foto tomada por Terry Richardson.

Björk en Premios de Música Polar 2010

"El Polar Music Prize 2010 se otorga a la artista islandesa Björk. Con su música y letras profundamente personal, con su voz única, Björk ya ha dejado una marca indeleble en la música pop y la cultura moderna en general, a pesar de su relativa juventud . Ningún otro artista se mueve con tanta libertad entre el avant-garde y pop. Con sus álbumes y videos, Björk ha tomado la vanguardia a la cima de las listas de éxitos. También ha abrazado siempre los avances tecnológicos, la combinación de equipos de sonidos antiguos. Björk ha introducido un temperamento ártico a la música popular y se muestra cómo es, apasionada y explosiva. Björk es una fuerza indomable de la naturaleza, una artista que marcha para sintonizar nadie más que a sí misma. "

El Polar Music Prize es un premio anual de música, otorgado por la Real Academia Sueca de Música. Fue creado en 1989 con fondos donados por Stig Anderson, manager de ABBA y fundador de la discográfica Polar Music. Los ganadores recibirán un millón de coronas suecas, que se les entrega personalmente por el rey sueco Carlos Gustavo XVI en una ceremonia el 30 de agosto.

Puedes ver el anuncio de video oficial, aquí, y si sabes sueco se puede leer una entrevista exclusiva aquí.

Björk haciendola de DJ a beneficio de Haiti. 2 de mayo del 2010.

DJ Set para Haíti

Hace unos dias, Alex de la revista New Yorker, publicó en "Rites of Spring", que se llevara a cabo un concierto en beneficio a Haití,el 2 de mayo en Brooklyn, organizado por SOTC, todo esto con la presencia de Björk, Dirty Proyects, Battles's Tyondai Braxton y varios mas. No se sorprendan si escuchan alguna combinación de alma tailandés, doom metal, Justin Bieber y por supuesto, Stravinsky.

Björk en el próximo álbum de Ólöf Arnalds

Ólöf Arnalds lanzara su 2º álbum. De los 3 títulos disponibles en Inglés, Björk aparecen en uno de ellos. Un extracto ya está disponible en npr.org.

Björk ya ha sido galardonada por ganar en el Icelandic Music Awards 2007 en la categoría Álbum del Año con Volta. También Ólöf hizo unos arreglos musicales a la 1ª parte del concierto benéfico, en mayo del 2009 junto a Björk y Dirty Projectors.

Los músicos islandeses son muy pocos, pero muy unidos, una comunidad de apoyo. Ellos juegan en sus respectivos grupos y se prestan instrumentos y equipos. Arnalds dice que ella no fue diferente.

"Yo era la típica músico en Reykjavik: con muchas bandas y diferentes personas", dijo. "Entonces empecé a trabajar en mi propia música, y estoy realmente feliz de que he empezado a encontrar mi propia voz" Su primer disco fue Vi∂ og Vi∂, que traducido es "de vez en cuando"